第173章 枪如掠火云将军！

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第173章 枪如掠火云将军！

先导动画推出后。

仅仅是不到两周。

角色主题曲，以及角色动画，便原地上线。

展开了新角色登录游戏的倒计时。

新的角色宣传片播放。

同时上线的，还有两个联动的文创！

首先，是与峨眉枪法联动的文创视频。

出演者，便是峨眉非遗武术的传承人，灵云。

视频之中，以水墨画的风格，拆解峨眉枪法的套路，三次元的武者与二次元的游戏角色，无论是语言，还是枪法，皆相互融合连贯！

“师傅说，能用枪的人很多”

在灵云说完后。

马上便是游戏角色的游戏台词无缝衔接。

“但，懂得用枪的人很少！”

黑白红三色。

游戏与现实的辉映。

“峨眉枪，枪法共一十八扎，十二倒手。”

“进可攻，退可守，破诸武艺！”

【守我心，守安宁，守武道，守传承！】

这样的文创形式，直接让观众们直呼高燃。

但这只是一个开始。

很快。

赵明雅老师的琵琶演奏MV《赤焰之缨》也同时上线！

不少玩家点开游戏内部的植入视频。

一开始。

音乐之中，低音与鼓点的铺陈十分厚重，正如那盛世长安城的历史厚重一般。

但主旋律很是轻灵，甚至略有调皮。

这第一个段落。

正是【小女孩】（截止21秒）。

仿佛正在描述一个有着特殊梦想的幼年千金。

那古灵精怪的小女孩。

梦想与寻常的姑娘家截然不同。

不喜欢诗词歌赋，不喜欢琴棋书画。

唯独喜欢枪！喜欢百兵之王的枪！

蓦然，音乐在一声巨大的低音渲染之中，管弦乐开始极速膨胀，而琵琶也开始带有锐利之意。

进入第二个段落！

【小女孩的梦想】（21-47S）。

幼年的云缨，在幻想之中，成为了一个枪如掠火，武艺高超的大将军。

琵琶的锐利之意仍然有所收敛。

并无太强烈的杀气。

正如幼年幻想一般，有志气，但稍显稚嫩。

蓦然。

这豪迈的高燃片段一落。

那第一段同样的音乐动机再次演奏出来。

而这一次，虽然同样灵动，但在音符之中的力度，相比开头，却稍强了几分。

多了“骨”。

正如当年的小女孩，长成了大姑娘一般！

这第三段所描述。

正是【少年云缨的出场】（47-57S）。

在短短的一个出场动机过后。

高燃的主旋律片段再一次扬起。

正如年少英姿，意气风发的云缨一般，神采飞扬。

【进入大理寺】(57-1.28S）。

打算书写自己的传奇一般。

但很快！

在一种奇妙的终止方式后，段落又再次一转！

梆子声如预告一般，掀起的是振奋人心的鼓。

琵琶不再书写主旋律，而是进入了solo的环节。

【鸿胪演武】！（1.28-2.18）

贝斯，战鼓，仿佛令人置身于压力十足的演武场之中！

而琵琶不断展现而出的技巧，如神妙的枪法一般变化莫测。

素娥守门，雨女抽身，避青入红，素女掸尘。

时而撩，时而扎，时而劈。

枪尖一抖，分花拂柳，拦路点喉！

琵琶的技巧，居然正在不断的演绎着枪法套路！

追云，断月，逐星。

终于，在音乐所表示的，将枪法融会贯通后，也领悟到了最强的一枪。

掠火！

而此时，音乐也终于在情绪的不断推进中，正式进入第二次的主旋律段落。

【云将军】！（2.18-2.52）

这一次，编曲之中，更多加入了笛子的音轨，不仅多了一丝飘逸，更是与之前（小女孩的梦想）相比，变的凝实厚重了许多。

仿佛如同幼年时期飞扬的梦想实现了一般。

不断的成长，有了大招的云缨。

终于可以称一句“云将军”了！

可是。

就在本该可以结尾的时候。

音乐并没有在上扬中，彻底将情绪宣泄。

而是很“奇怪”的向下一拐。

蓦然再次回到一开始的主题动机之上。

仿佛小姑娘仍然是那个古灵精怪的小姑娘一般。

但这主题动机的乐段却并没有弹奏完整。

而是在弹奏了一半后，没有进行终止式，画上句号。

从音乐上便留下了不小的悬念，以两下扫弦彻底收尾！

仿佛是突然站出来一位前辈，哈哈大笑中，稍稍“打击”了一下学会掠火后开始膨胀的云缨。

“云将军？你还差的远呢！”

仿佛，真的能从音乐之中看到一位小姑娘的成长经历一般。

这歌曲的架构，看似复杂，实则段段分明，十分清晰！

一首音乐，正如阐述一件故事一般！

而这样的音乐文创。

结合着游戏角色的经历。

哪怕是许多玩家们并不懂音乐，也没必要去分析。

但依然是可以从中感受到一个角色的成长经历。

这个角色的主题曲，活了！

一时之间。

评论区的弹幕顿时激增！

【这主题曲太棒了！绝对是难得的作品，超喜欢！】

【真的太好了，尤其是中间琵琶的solo，特别锋锐，简直炸裂啊！】

【简直太绝了，不愧是国家队啊！嗨到头盖骨飞起来。】

【MD，赵老师和我霖哥这到底是什么神仙组合。】

【抛开角色机制不谈，这曲子的确是真上头。】

要知道。

农药的玩家基数原本就十分广大。

再加上联动了传统武术，并且由两位国家级的音乐家合作。

噱头点燃后，观众们的关注度，迅速蹿升！

农药玩家的基数本来就大。

关注度这么一飙升，广告这么一打。

仅仅是角色主题曲《赤焰之缨》刚刚上线，收听量便达成了一个匪夷所思的数字！

而且，哪怕是角色尚未上线。

在更新了预热版本后，大厅界面也出现了新角色的预告，并且，BGM上新！

只要一打开游戏。

便能听到游戏在大厅里的无脑循环。

在这样的推广之下

想不被关注都难。

看到这火热的宣传趋势。

李景霖很满意。

或许和很多游戏一样。

周边文创搞的特别好，但游戏本身优化的跟屎一样。

不过那是游戏的事情。

李景霖一个搞音乐的，自然也没法对游戏内的东西指手画脚。

选择什么游戏去合作。

<div class="contentadv"> 也是有具体要求的。

而这个要求，从来不是看你这个游戏是否有游戏性，更不是看你这个游戏本身会不会有什么优化问题，推广传统文化的文创活动，看的主要是热度，广度，以及游戏模式配套的植入形式！

之所以会在那么多合作项目中，首先选中农药，是有原因的。

一来，人多。

农药这个游戏，突出的特点便是玩家众多，玩家多，便也代表宣传面广。

尤其是农药玩家的群体画像。

初中生，高中生，大学生，以及工作不久的青年群体。

这些个年龄阶段绝对是主力。

青少年。

是最需要艺术熏陶的年龄阶段！

其二便是游戏模式的特殊性。

每一次新角色登录游戏，在下一个角色登场之前，这段期间，登录大厅是会对角色主题曲循环播放的。

而且，农药游戏本身就十分的碎片化。

想玩的时候掏出手机玩两局。

这就十分关键了。

每次提米，每次打开。

登录大厅的角色曲，都可以不停的对玩家展开洗脑循环。

而且相比其他也可以不断循环的游戏配乐来说。

这游戏大厅的角色主题曲，明显更加直接，并且更加具有明确的主题中心性，音乐的标题性，音乐的存在感，都是极强的。

文化熏陶这玩意是个长期的活动。

可不是一部作品，我听一遍，那就是被熏陶了。

真想让人感受到一种文化的美学，是需要长期的，长此以往的去接触。

在当下的游戏市场里来看。

现象级的游戏，并且能够占据不少碎片化时间的游戏.

除了正在大火的《阴阳师》外，分庭抗礼的，也就只有《农药》了。

果不其然。

在作品推出后。

这热度，堪称炸裂。

看着这疯狂的人气量，以往习惯了古典音乐圈内热度的赵明雅，直接看呆了。

这完全不是一个量级的。

当下，更是感到一阵阵的欣喜！

这一步棋，绝对是走对了！

在庆功宴上，聊起现如今作品的火爆程度，赵明雅依然有些感觉晕晕乎乎的。

“我的天，这也太火了”

赵明雅刷着评论区。

似乎每一次刷新，都会出来不少爆赞的评论。

不免激动的抬起头，看向李景霖。

“阿霖，这也在伱的计划之中吗？！”

一开始。

赵明雅其实真没想着和游戏进行联动，虽然是要下沉市场，但其实看中更多的，还是李景霖闯过的娱乐圈。

但在和李景霖聊了一下后，便马上做出了“和游戏进行联动”的想法。

在这之后，合作，宣发。

终于，在游戏玩家的群体中，彻底炸裂了一波。

“我哪有那么强。”

李景霖呵呵一笑，摇了摇头。

“的确是十分的幸运了，而且，主要是赵姐你太猛了，你看，大家都在夸你。”

其实。

能火起来，并不算是意外。

比较，在作品打磨的时候，两人当真是付出了不小的努力。

打磨到每一个细节之上。

况且，还是与这么火热的游戏进行合作。

在宣传力度彻底铺开后，火起来，自然是意料之中的问题。

但能火成这样，的确也证明了李景霖的思路完全没错。

将音乐艺术参与到青少年的娱乐中来！

这才是文化宣传与文化熏陶最需要考虑的事情。

“太棒了，我觉得，走出这样新的合作形式，会有一个很好的带头作用。”

赵明雅稍稍冷静了一点。

但仍然很是激动。

“这次的尝试这么成功，想必在这之后，国风文创一定会越来越多。”

“嗯，带头作用的确是很重要的。”

李景霖点了点头。

一个新东西出现。

如果火了。

自然会有一大堆同行开始“抄作业”。

这完全是一个很好的开头作用。

而后面的一些合作面积，则是会更加广泛起来。

结束庆功宴后。

李景霖回到公寓中。

打开网页。

看着《赤焰之缨》的各种评论，以及视频，并没有多么开心，更没有膨胀。

而是开始思索起来。

想让真正的艺术家们，彻底的铺开到娱乐音乐行业中，是个巨大的工程。

这段时间里。

自己做的一系列事。

算是小有成就了。

但还不够！

因为，这种事情，不是自己以一人之力便能达成的，自己没那么强，也绝对没那么全能。

现如今。

简单粗暴的网络红曲，屠杀着整个娱乐音乐市场。

普通的观众们正经历着一场惨不忍睹的审美降级，似乎觉得音乐就应该是网络红曲的那种样子。

这其实是一件很可怕的事情。

都说音乐只需要好听就行，只需要感情就行，普通老百姓就是听个乐子。

话的确没错，李景霖也十分赞同。

但其实。

放在一个专业的音乐人士的眼中，音乐的好听，感情，其实全都是源自于音乐技巧的。

【没有技巧，全是感情】这句话，正是这样的问题扩大后所形成的梗。

玩这个梗的原因，不就是因为“听起来不好听”么。

当然，这只是娱乐整活，没必要上纲上线。

但李景霖是需要考虑内在问题的。

相比之下。

【没有感情，全是技巧】的这种评论，其实问题更加严肃。

这句话所说的场景，其实绝大多数，还是那些技巧并不纯熟的小卡拉米们在那硬凹技巧罢了。

技巧，非大师不能圆润运用。

这便是让更多大师，艺术家下沉到娱乐市场中的原因所在。

一来，是要拉高一波质量。

二来，便是要给一些喜欢硬凹技巧的小卡拉米展示展示，告诉他们什么才是真正能够服务于歌曲情感的“技巧”。

“嗯，情感与技巧的完美结合”

李景霖看了一眼手机上的通讯率。

吴霞，腾戈尔，廖常勇

答应了三位老师的作品，其实已经有了具体的架构。

不过，具体如何，还是需要单个接触一下的。

当下，便随便挑了一位幸运老师，打去了电话，约着见面聊一聊。

这三位老师，所擅长的质感是完全不同的，而在歌曲的情绪表达方式上，不同的性格，也会有不同的处理习惯。

具体该怎么处理，仍然是需要面谈的。

主打的便是一个“量身定制”。